毎回、音楽祭を通じて、日本のプロオーケストラに所属している音楽家と新たに出会えることをとても楽しみにしています。そして“彼らに対して自分が何をするか”ということ以上に、一緒に演奏できるのがとても嬉しいです。

音楽祭の特徴の一つである“室内楽に特化したプログラム”はとてもユニークです。室内アンサンブルが演奏技術の向上に効果的であることは言うまでもありませんが、少人数で行うことで相手のパーソナルな部分を知ることができ、音楽を介してコミュニケーションを図ることができます。そして演奏家同士で楽曲のイメージを固め、その中で自分のやるべきことをよりよく知れるプロセスは、自身の成長にもつながります。

今回の音楽祭は、東日本大震災が起こったことで心配な面も数多くありました。しかし、私はこれを理由に「日本へ行かない」「行きたくない」とはまったく思いませんでした。自分が日本の皆さまに対してできることは限られていますが、人々の心にダイレクトに響く音楽の持つ偉大な力を、演奏を通じて少しでも届けられればと思っています。

音楽祭参加者のほとんどがプロのオーケストラで活動しており、さまざまなプログラムを通して一緒にアンサンブルを行えるアットホームな雰囲気はとても心地よいです。また参加者全員がオープンであり、学生と接するときとは違う、高いレベルでの音楽の話し合いができるのも気にいっています。

音楽祭の中では、室内楽曲のみならず、オーケストラ楽曲もあるのがとても有意義だと感じます。室内楽は本当に学ぶべき点が多く、イントネーション、アンサンブル、音色、作品の解釈など、音楽家として極限まで突き詰める必要があります。この室内楽で得た技術を用い、オーケストラの中で十二分に生かしていく過程はとてもすばらしいと思います。

今年は東日本大震災が起こったこともあり、私自身にとっても特別な音楽祭になりました。日本ほどの豊かな国が自然災害によって大打撃を受けている姿を間近に見て、私はあらためて自分の能力を生かして人々の支えになれないかと考えました。単に義援金を募るだけではなく、演奏を通じて人と人の心をつなげていく道具として、音楽が役立てばと考えています。